Μία πρόταση για κοινή σχολική δράση καθηγητών αγγλικής γλώσσας, θεατρολόγους και φιλολόγους
TOPOS ALLOU-AEROPLIO arts and theatre organization
ΑΡΧΑΙΟ ΠΑΘΟΣ
για παιδιά Γυμνασίου και Λυκείου και ενήλικο κοινό
Διάρκεια παράστασης 1.00΄
Μια παράσταση που βασίζεται στην Αρχαία τραγωδία και την διδασκαλία τους στη Β Βαθμια εκπαίδευση.
Πρόκειται για ένα απάνθισμα από τα κείμενα των τραγικών μας ποιητών Αισχύλου, Σοφοκλή και Ευριπίδη, διαμορφώνοντας μια καλλιτεχνική πρόταση με ιδιαίτερη ταυτότητα, αφού παρουσιάζεται στην αγγλική γλώσσα.
Με τον τίτλο «ΑΡΧΑΙΟ ΠΑΘΟΣ» χαρακτηριστικές σκηνές από τις γνωστότερες ελληνικές τραγωδίες ζωντανεύουν στη σκηνή με σύγχρονη σκηνοθετική οπτική και τη χρήση video καθώς και πρωτότυπης μουσικής.
Το αρχαίο και το παραδοσιακό συνυπάρχουν και πλαισιώνουν τον λόγο των ηθοποιών καθιστώντας τη θεατρική εμπειρία μοναδι
To γεγονός ότι η παράσταση μπορεί να παιχτεί και στα ΑΓΓΛΙΚΑ ΚΑΙ ΣΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ δίνει τη δυνατότητα και στους φιλόλογους της Αγγλικής φιλολογίας και στους κλασσικούς φιλόλογους να παρακολουθήσουν με τις τάξεις τους την παράσταση σε όποια από τις δύο γλώσσες προτιμούν και είναι καλό για την δουλειά τους με τα παιδιά στην τάξη.
Μικρή περιγραφή
Η παράσταση ξεκινά από την θυσία της Ιφιγένειας στην Αυλίδα από τον Αγαμέμνονα και τις έντονες, απειλητικές διαθέσεις και αντιρρήσεις της Κλυταιμνήστρας. Οι ικεσίες τόσο της Κλυταιμνήστρας όσο και της μικρής Ιφιγένειας δεν έχουν κανένα αποτέλεσμα. Η θυσία γίνεται και ο στρατός των Ελλήνων αναχωρεί για την Τροία. (ΕΥΡΙΠΙΔΗ : Ιφιγένεια εν Αυλίδι).
Η αφήγηση μας περνάει στην εποχή μετά την καταστροφή της Τροίας και μας περιγράφει πως το νικηφόρο μαντάτο της πτώσης της Τροίας πέρασε με φωτιές από βουνό σε βουνό και έφτασε στις Μυκήνες. Εκεί το πληροφορείται η Κλυταιμνήστρα και ετοιμάζει στον άνδρα της «μεγάλη υποδοχή».
Ο χρόνος των δέκα χρόνων που πέρασε δεν απάλυνε τον πόνο από την θυσία της Ιφιγένειας και όταν ο Αγαμέμνων φτάνει τον σκοτώνει μαζί με την Κασσάνδρα την κόρη του Πρίαμου και μάντισσα που μαντεύει το φονικό. (ΑΙΣΧΥΛΟΥ: Αγαμέμνων)
Η αμέσως επόμενη σκηνή μας μεταφέρει στον τάφο του Αγαμέμνονα όπου η Ηλέκτρα θρηνεί το χαμό του πατέρα της. Εκεί φτάνει η αδελφή της Χρυσόθεμις -που υπακούει στην Κλυταιμνήστρα και στον Αίγισθο σε αντίθεση με την Ηλέκτρα που επαναστατεί.
Η αφήγηση εισάγει στη σκηνή και μας πληροφορεί για την Κλυταιμνήστρα που έρχεται και αυτή στον τάφο για να αποδώσει τιμές. Η Ηλέκτρα συγκρούεται μαζί της. Η σκηνή είναι άγρια και γνωστή για την δύναμη της. Όταν η Κλυταιμνήστρα αποχωρεί, εμφανίζεται ο Ορέστης, όπου παρακολουθούμε τη σπαρακτική σκηνή της αναγνώρισης Ηλέκτρας – Ορέστη (ΣΟΦΟΚΛΗ: Ηλέκτρα).
Ο Ορέστης για να εκδικηθεί το φόνο του πατέρα του γίνεται μητροκτόνος.
Η ύβρις του ξεσηκώνει τις Ερινύες –παλιές μητριαρχικές θεότητες- που τον στοιχειώνουν (ΕΥΡΙΠΙΔΗ : Ορέστης).
Τον καταδιώκουν μέχρι που ο Ορέστης καταφεύγει στο ναό της Αθηνάς στην Αθήνα. Στο δικαστήριο του Αρείου Πάγου οι ψήφοι που τον αθωώνουν και εκείνοι που τον καταδικάζουν ισοψηφούν οπότε η Αθηνά με την ψήφο της υπέρ του Ορέστη τον σώζει. (ΑΙΣΧΥΛΟΥ : Ευμενίδες).
Η παράσταση τελειώνει και η Αριστοτελική λύτρωση επιτελείται τόσο για τα πρόσωπα όσο και για τους θεατές. Οι Ερινύες δικαιώνονται μια που η Αθηνά τους επιφυλάσσει περίοπτη θέση στους νέους θεσμούς.
Γεμάτη πάθη και συγκρούσεις, η παράσταση εξελίσσεται με ταχύ ρυθμό κρατώντας ζωντανό το ενδιαφέρον του θεατή. Η παρασταση μπορεί να παιχτεί και στα Ελληνικά και στα Αγγλικά.
Η παράσταση όπως αναφέραμε είναι μεν ένα αυθύπαρκτο γεγονός αλλά ταυτόχρονα αποτελεί και ένα δυνατό ερέθισμα για εκπαιδευτικά, πολιτιστικά και παιδαγωγικά events μετά.
Ποικίλα workshops θα διοργανωθούν και τα παιδιά θα μπορούν να διαλέξουν ποιο τους εκφράζει και σε ποιο θα συμμετάσχουν.
Workshop κατασκευής αρχαιοελληνικής μάσκας
To workshop της μάσκας ξεκινάει από το σημείο μηδέν της κατασκευής μιας μάσκας και φτάνει μέχρι την ολοκλήρωση της.
Οι συμμετέχοντες χρησιμοποιούν απλά υλικά και εργαλεία (Γυψόγαζα, νερό, ψαλίδι κλπ) προσιτά στη χρήση τους.
Σαν πρόπλασμα χρησιμοποιούν το πρόσωπο ενός άλλου μαθητή. Μετά οι ρόλοι αντιστρέφονται και κατασκευαστής γίνεται εκείνος που προηγουμένως ήταν καθισμένος και πρόσφερε το πρόσωπο του σαν «καλούπι».
Αφού η μάσκα ολοκληρωθεί και στεγνώσει μπορεί να χρησιμοποιηθεί (με προσοχή) ώστε οι συμμετέχοντες να μάθουν την χρήση και την λειτουργικότητα της καθώς και την εντύπωση που δίνει πάνω στη σκηνή.
Το Υπουργείο Παιδείας και Θρησκευμάτων προκειμένου να προβεί στην έγκαιρη στελέχωση των ...
Χρησιμοποιούμε cookies για να βελτιώσουμε την εμπειρία χρήσης σας. Χρησιμοποιώντας αυτή την ιστοσελίδα αποδέχεστε τους όρους μας.ΣυμφωνώΠερισσότερες πληροφορίες